Suno AIの曲をプロフェッショナルに仕上げる方法（音楽理論のコツ）
Sunoで50曲生成しました。いくつかはまあまあの出来です。ほとんどは無個性。いくつかは積極的に悪い出来です。問題はSunoではありません。あなたが手探りでプロンプトしていることです。
一般的なSunoの出力と実際の曲に聞こえるものの違いは、いくつかの音楽理論のコンセプトを理解しているかどうかにかかっています。最も重要なものを紹介します。
コツ1：ランダムにキーを選ぶのをやめよう
ほとんどのSunoユーザーはキーを指定しないか、ランダムに選んでいます。これは、どの味が合うか知らずに料理するようなものです。
すべてのキーには個性があります。これはオカルトではありません。異なるキーが楽器と人間の声域の中で異なる位置にあるからです：
- C major — 「白紙のキャンバス」。クリーンでシンプル、シャープもフラットもなし。最適：ストレートなポップス。
- G major — 開放的で明るい。ギターフレンドリー（開放弦が多い）。最適：フォーク、カントリー、ロック。
- E minor — 暗くパワフル。ロックで最も一般的なキー。最適：ロック、メタル、ドラマティックなポップス。
- A minor — 悲しいがとっつきやすい。最適：バラード、インディー、シンガーソングライター。
- D minor — 深く陰鬱。ヒップホップやトラップで一般的。最適：トラップ、ダークR&B、映画音楽。
- Bb major — 温かく豊か。ジャズのデフォルトキー。最適：ジャズ、ソウル、R&B。
解決策： キーをジャンルに合わせましょう。フォークソングにG major、トラップビートにD minorとプロンプトするだけで、出力がより本格的に感じられます。
コツ2：曲が「同じように」聞こえる理由を理解しよう
すべてのSuno曲が似たように聞こえるなら、それはすべて同じコード進行を使っているからです。方向性を与えないと、Sunoは最も一般的なポップのコード進行にデフォルトします：
これらの進行はポップ音楽を支配しているため、Sunoはデフォルトでここに引き寄せられます。抜け出すには、異なる進行をプロンプトする必要があります。
解決策： 歌詞にブラケットコードタグを追加して、Sunoをあまり一般的でない進行に誘導しましょう。試してみてください：
[Dm] [G] [C] [Am]— ii-V-I-vi、ソウルやジャズポップで一般的[Am] [Em] [F] [Dm]— i-v-VI-iv、より暗くドラマティック[C] [Em] [Am] [G]— I-iii-vi-V、60〜70年代のロック（ビートルズ風）で使用
これらのローマ数字が何を意味するかわからない？各数字はスケールのその度数上に構築されたコードを表します。C majorでは、I = C、ii = Dm、iii = Em、IV = F、V = G、vi = Am。
コツ3：テンションとリゾリューションを使おう
プロの曲は1つのエネルギーレベルにとどまりません。テンション（緊張）を構築し、それを解放します。これがカデンツのすべてです。
音楽で最も重要なテンション−リゾリューションのパターンはV → Iです：G majorコードがC majorに解決する（Cのキーで）。これは正格終止と呼ばれ、何千もの曲で聴いてきた「満足のいく終わり方」のサウンドです。
Sunoにカデンツを直接プロンプトすることはできませんが、ブラケットコードタグに組み込むことができます。コーラスの終わりに[G] [C]で力強い解決を、または[G] [Am]でリスナーを宙ぶらりんにするサプライズを（これは偽終止です）。
その他のテンションツール：
- ドミナント7thコード — Vコードに7thを加えると（Gの代わりにG7）、解決への引力が増します。ブルースやジャズに最適。
- サスペンデッドコード — Sus4コードは宙ぶらりんの未解決感を生み出します。
[Csus4] [C]で微妙な「開放」効果が得られます。 - メジャーキーにおけるマイナーコード — C majorのコンテキストに予期しないAmを落とすと、即座に感情的な重みが生まれます。
コツ4：テンポをジャンルに合わせよう
間違ったテンポは、Sunoの曲を不自然に聞こえさせる最も簡単な方法の一つです。すべてのジャンルには自然なテンポ範囲があります。「チルなLo-fiビート」が140 BPMでは、他にどんな言葉を使ってもチルには聞こえません。
- バラード： 60-80 BPM
- R&B / ネオソウル： 70-90 BPM
- Lo-fiヒップホップ： 75-90 BPM
- ポップ： 100-125 BPM
- ロック： 110-140 BPM
- EDM / ハウス： 120-130 BPM
- ドラムンベース： 160-180 BPM
- パンク： 150-180 BPM
解決策： スタイルプロンプトには常にBPMを含めましょう。Lo-fi hip hop, 82 BPM, chillの方が、単にLo-fi hip hop, chillとするよりはるかに良い結果を生みます。
コツ5：ブルーススケールを学ぼう（本気で）
Sunoプロンプティングのためにスケールを1つだけ学ぶなら、ブルーススケールを学びましょう。ロック、ブルース、R&B、ヒップホップ、そしてポップ音楽の大部分の基盤です。
Aブルーススケールは：A - C - D - Eb - E - G。6音だけです。
なぜこれがSunoに重要か：ブルージー、ソウルフル、グリッティなジャンルをプロンプトしてSunoがメロディーを生成するとき、このスケールから引き出していることが多いです。これを認識できれば、Sunoが求めたものを返してくれたかどうかがわかります。メロディーがブルースプロンプトにしては「明るすぎる」なら、Sunoがブルーススケールの代わりにメジャースケールにデフォルトしたということです。再生成しましょう。
認識しておくと便利な他のスケール：
- メジャーペンタトニック — ブルーススケールの「明るい」バージョン。ポップス、カントリー、クラシックロックのソロで使用。
- ハーモニックマイナー — ドラマティックで、中東的またはクラシカルなフレーバーを加えます。「mysterious」や「dark classical」とプロンプト。
- ドリアン — それほど陰鬱でないマイナースケール。ファンク、サンタナ風ロック、Daft Punk風のエレクトロニックミュージックで使用。
コツ6：曲を本物の曲のように構成しよう
Sunoはブラケット内の構成タグに反応します。構成をSunoに任せる代わりに、指定しましょう：
[Intro]
[Verse 1]
[Chorus]
[Verse 2]
[Chorus]
[Bridge]
[Chorus]
[Outro]
ブリッジはほとんどのSuno曲がより良くなるポイントです。本物の曲はブリッジでハーモニックなコントラストを導入します。多くの場合、異なるコードや、一時的に異なるキーに移動します。Sunoにキーチェンジを強制することはできませんが、[Bridge]タグがあるだけで、ヴァースやコーラスとは音楽的に異なるものが生成される傾向があります。
上級テクニック：ブリッジで異なるコードタグを使いましょう。ヴァースで[Am] [F] [C] [G]を使っているなら、ブリッジでは[Dm] [Em] [F] [G]を試してみてください。これにより、最後のコーラスの前にSunoにハーモニックな「パレットクレンザー」が与えられます。
コツ7：目だけでなく、耳を使おう
これは良いSunoユーザーと他の全員を分けるメタコツです：Sunoが生成したものを批判的に聴きましょう。
結果が返ってきたら、自分に問いかけてください：
- メロディーはキー内に留まっているか、それとも「間違った」音に迷い込んでいるか？
- コード進行は実際に動いているか、それとも同じ2つのコードを繰り返しているだけか？
- ダイナミクスの変化はあるか？コーラスはヴァースより大きく感じられるか？
- 曲はうまく終わるか、それとも単に…止まるか？
この耳を養うには時間がかかります。しかし、聴いたコードを調べてそれが何かを理解するたびに、メロディーがどのスケールを使っているかを特定するたびに、少しずつ上達します。そしてそれが、今後のすべてのSunoプロンプトをより効果的にします。
![[object Object]](/static/8622cec6166d151a9d3c9c2d1e581729/b4465/mailing-list.png)